Marie Ève Richard est une artiste visuelle talentueuse née et établie à Montréal. Principalement axée sur la peinture et le dessin, sa pratique artistique utilise l’introspection comme outil et compagnon de création. Le travail de Marie Ève, qui s’inspire de plusieurs courants artistiques et expériences personnelles, se situe à l’intersection de l’abstraction et de la figuration. Ses peintures et dessins couvrent de nombreux sujets, des scènes intimes et des portraits introspectifs aux études de la nature et aux expérimentations sur la composition des couleurs.

Le parcours artistique de Marie Ève a commencé en tant qu’artiste autodidacte, perfectionnant ses compétences dans diverses techniques artisanales au cours de ses années de formation. Elle a approfondi ses connaissances en complétant un DEC en arts plastiques au Cégep Marie-Victorin en 2012, où elle a exploré le dessin, la peinture, la photographie de film et plus encore. Son talent et son dévouement ont été reconnus lorsqu’elle a reçu le prix de la relève étudiante lors de l’exposition finale de son programme.

Marie Ève utilise souvent l’autobiographie et l’autofiction comme point de départ de ses explorations. Entremêlant récits personnels et questions sociétales plus larges, elle aborde des sujets liés à l’intimité, à l’identité de genre, à la mémoire et aux relations intra et interpersonnelles. Son travail remet en question les normes et redéfinit l’image des femmes dans l’histoire de l’art et dans le monde moderne. Chaque coup de pinceau ou de crayon est un outil puissant pour explorer des thèmes complexes, questionner, provoquer et initier des conversations significatives.

À travers des peintures et des dessins captivants, Marie Ève nous emmène dans un voyage où la couleur et l’émotion s’entremêlent.  Valorisant le processus de création, dans chaque œuvre, elle s’attache à préserver les traits initiaux et les moments d’incohérence, laissant ainsi transparaître l’anatomie de ses tableaux. Grâce à son sens aigu du détail et à sa maîtrise de diverses techniques, ses toiles atteignent un équilibre délicat entre abstraction et réalisme.

Ses œuvres, chargées de contradictions, confirment la complexité des expériences émotionnelles humaines. Elles touchent au déterminisme et au choix, à l’exhibitionnisme et à la honte, à la tristesse et à la joie. Mais, plutôt que de chercher à résoudre ces contradictions, l’art de Marie Ève les embrasse avec compassion, honnêteté et parfois humour. Il en résulte une lecture subjective et plurivoque de ses œuvres, offrant une appréciation profonde de la richesse et de la complexité du spectre émotionnel humain.